亚明：新金陵画派的组织者、领导者

亚明大江东去

亚明先生说过，“中国画有规律而无定法”，他遵循此理在中国画创作中穷物之理，因此，他的艺术之作，既是中国传统哲学和文化的延续，又溢满着新的时代风采。

亚明先生

亚明先生原名叶家炳，1924年9月29日出生于安徽省合肥市。1939年，年少贫困的亚明在淮南参加新四军，并于1943年7月加入中国共产党。15岁的他走上革命道路后，在抗日战争和解放战争的烽火中出生入死，贡献了自己的青春年华。

亚明先生（左二）与战友在山东沂蒙山 1947年

1941年，亚明先生在我党领导的淮南艺专毕业后，从事部队战时宣传和革命文艺工作，曾任美术记者、编辑、主编等职；1949年渡江战役后，在无锡苏南行署任《苏南农民画报》主编。1953年，调赴南京，任江苏美术工厂主任，不久即受命领导江苏全省美术工作，负责筹建中国美协江苏分会、江苏省国画院、江苏省书法印章研究会、江苏省美术陈列馆。

亚明滚炉前纸本水墨 1960年作中国美术馆藏

1956年，32岁的亚明，以党员艺术家的身份出任中国美协江苏分会副主席，1960年出任江苏省国画院副院长，全面主持画院及江苏省美术界的领导工作。亚明先生在任期间，正确执行和捍卫党对知识分子的各项有关政策，真情尊重新老艺术家，认真贯彻党的文艺工作的“二为”方向和“双百”方针，清醒并深刻地认识到中国传统优秀文化对社会主义新文化建设的至关重要性，在以往的特殊年月里，他面对压力，极为难能可贵地保护、团结了江苏一批享有威望的文化栋梁；满腔热忱地培养了一代美术新人，这为20世纪60年代以后，江苏美术事业的繁荣和辉煌，奠定了必要的前提条件和根本基础。

亚明先生（右二）访问苏联并与当地艺术家交流 1953年

1960年，由亚明先生负责筹划和带领的“江苏国画工作团”，在省委和省政府的支持下，跨越祖国山河二万三千里，进行写生和创作，后以“山河新貌”画展隆重举行于北京，实现了中国传统山水画在思想上、笔墨上的一次历史性大变革，在中国画坛产生了意义深远的划时代影响，“新金陵画派”及其代表人物也因此而为世所公认，并由此被载入中国现代美术的史册。

亚明 1974年作人民万岁

“文革”期间，亚明先生数次被错误审查，长期受到极不公正的待遇，但他不屑流言蜚语始终坚持革命信念，致力于党的工作，并同文艺界的一些极“左”思潮进行斗争，就在他被审查期间，还只身扑入数九寒天的冰河里救起一个农民的孩子；亚明先生在种种严峻的考验面前，体现了一个共产党员的崇高人格和品质。

亚明先生访问英国时为画家瓦奇先生进行写生 1997年

1972年，亚明先生被任命为江苏省创作组副组长，1975年任江苏省美术创作组组长。1977年，经亚明先生的多方努力，江苏省国画院重新恢复建制，他再任副院长，实际负责画院各项领导之责，江苏省国画院也再次焕发出生动活泼的局面。在他的亲率下，画院画家以昂扬精神涉足“三湘四水”、云贵高原、千里秦岭、长白山麓、巴山三峡；他手绘蓝图，建画院新楼于南京城西四明山；由他主持培养的又一代画坛新人再展新姿于中外画坛。

亚明 1976年作峡江图

1979年，亚明先生出席第四届全国文代会，当选为全国文联委员，并任中国美协常务理事。1980年亚明先生被选为中国美协江苏分会主席。他曾极力促成“文革”后的全国当代著名画家于北京的大聚会，增进了全国画家的大团结；他积极参与筹建文化部中国画研究院，并任院务委员。亚明先生1979年起兼任香港文汇报《中国书画》的主编，此后又应聘兼职南京大学教授。

亚明大教堂

1985年初春，亚明先生在北京首次举办个人画展，彭冲副委员长在展厅致热情洋溢的祝词，数位中共中央政治局常委、委员和全国人大、全国政协的主要领导及北欧五国驻中国使节莅临观展，祝贺亚明先生在艺术上所取得的非凡成就。

亚明 1978年作黄山云海

20世纪80年代后期，久居喧嚣闹市而感心力疲惫的亚明先生，几经考虑后，由南京迁住苏州东山，“读书、写字、作画，饮茶、听雨、种花”，并对中国画理法作深入探源，以求更高的领悟和发展。他在此完成《长江万里图》《黄山揽胜图》《日寇南京大屠杀》等多幅巨制长卷；以水墨之新法，花十载之功，作历代罕见之大型山水壁画近20幅，凡来此参观者，无不对亚明先生彻底献身艺术的精神敬之、叹之！

亚明 1978年作卡拉奇老城

亚明先生是经过长期革命战争考验，又在艺术实践中取得重大成就，且在中外画坛深具影响的画家；他是江苏乃至全国美术界不可多得而又为同行十分佩服的组织者和领导者。他多次领命出访欧、美、亚、澳诸洲多国，为传播中华民族优秀文化、扩大中外艺术交流、促进中外人民的友谊作出了贡献。

亚明 1979年作江南烟云

亚明先生作为一位中国画家，他深深地热爱祖国和人民。他曾说“我以人民、生活、传统三者为师” 。他对民族的优秀传统文化爱之殊深，对祖国的山川、风物情有独钟。他的艺术即是传统、生活和他个性的结晶。“笔墨当随时代”和“借古以开今”是他终生实践的信条，并为之竭力终生。他在中外的声名和荣誉，并不是因为他的权位，而是出于他的艺术成就。

亚明风正一帆悬

从20世纪50年代末开始，亚明先生的作品就脱颖而出，在中国文化界引起人们的瞩目，此后几乎在每个时期或阶段，他总能领风气之先，为中国画坛作出推陈出新的表率。《货郎图》《石壕吏》《炼钢组画》《太湖晨雾》《天问》《峡江云》《长江万里图》《黄山图卷》《三湘四水写生》《世界风情写生》等力作佳构，无不是他辛勤耕耘的记录。这些作品，既合传统画之法则，又有莫大的发展和变化；合于造化和生活，又有丰富的浪漫与想象。他的这些作品是民族的、创新的、时代的，是属于社会主义先进文化的组成部分，也是亚明先生留给江苏乃至全国人民的宝贵艺术财富。

亚明 1980年作垂丝樱花

亚明先生是中国画革新的闯将，是“新金陵画派”的组织者和领导者，是当代中国美术界画品和人品一致的杰出中国画家。

亚明 1980年作大江歌罢掉头东

亚明先生对艺术创作问题勤于思考，具有独立的思维悟性。他在绘画实践中，深入求索，举一反三，迁想妙得，直至追根求源、洞悉深蕴。所以，他的艺术实践与他的绘画理论保持了和谐一致，形成了自己独特的、实践上与理论上自成一格的体系。48年前在中国画前途和命运的一场争论中，他就“不唯上”地毅然站在了维护民族优秀传统文化的一边。这不仅需要精神品格上的勇气，更需要自己在理论上和信念上的支持。

亚明 1980年作黄山云海

亚明先生在20世纪70年代提出的“中国画有规律而无定法”的论述，反映了他在中国画实践和理论探索上的成果。因为有规律，才能形成独立于世界艺术之林的东方艺术大体系；因为无定法，才能与时俱进，不断变化和发展。“无定法”就是“活法”，掌握了活法，才能进入创作自由的境地，就能无往而不胜。现今画界那些诋毁优秀传统文化艺术的“危机论”“废纸论”“忘记论”“亚传统艺术羁绊论”等各种奇谈怪论，在亚明先生半个多世纪的艺术实践和理论面前，显得多么的浅薄和无知。