一、艺术人生的缩影

周思聪，在画坛中是一个耳熟能详的名字，很多外行人咋一听以为是男性艺术家，其实，她是中国现代画坛上的一朵铿锵玫瑰，她的人生历经风雨，她的作品扣人心弦。无乱是在一级市场还是二级市场，周思聪都是成功的百万级艺术家。

1955年周思聪考入中央美术学院附属中学，1958年考入中央美术学院中国画系，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点，1963年毕业后分配到北京中国画院（今北京画院），为北京画院一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。

《墨荷》26x47cm纸本水墨

由于受到过严格的艺术训练，周思聪擅长水墨人物画，兼及花卉，偶作山水。造型能力强，早期作品带有一定的情节性，笔墨清新、洒脱，富有表现力。自80年代起，她又致力于自身画风的变革与探索，在作品中引入西方现代艺术表现形式，同时对笔墨加以提炼和强化，使之更为精练，并富有意趣。

二、经典艺术作品的赏析

可以说，周思聪是新中国乃至中国历史上最杰出的女画家。因为她是继中国近现代史上任伯年、蒋兆和之后著名的人物画大师，她不仅仅继承了她的老师蒋兆和的中国画传统，更是改革了人物画，使其更加的生动活泼，人物面貌有了崭新的变革。周思聪完全没有旧的东西，她在新的时代，推动了中国人物画，往前大大的走了一步。

《少女》56x68cm 纸本水墨

经典作品《少女》表现平凡安静中的少女内在美，这一点恰恰符合了周思聪的个性。周思聪描写的少女是在她们生活中的最常态，手捧枇杷，怡然自得。表现了那种朴素、自然、真诚的无言之美。她这一时期的人物画风格意蕴已经彻底走出了师辈的门墙，在水墨写实风格之外形成了唯她独有的风采，显示了优秀的中生代画家不因袭前人也不因西风猎猎而迷失自我的识见与定力。

纵观其70—80年代的作品，吸收了油画及素描的体块结构、明暗光线，又大胆的运用了大面积的水墨晕染，把李可染先生山水画的层层叠加技法，运用到人物画的创作中，开创了一代中国画的新面貌，真正是新时代中国画最杰出的人物画大师。当代新水墨大师李津也是周思聪的侄子，从小受到她的熏陶和教授。

周思聪属于进入市场比较早的艺术家，从雅昌指数记录上来看，她2000年进入二级市场，一直到2010年，周思聪的市场行情都属于比较靠下的。直到2011年，成交额和市场指数直线上升，真品价格每平尺直升至14—15万元，成功晋级百万艺术家行列。试想一下，那些早些年收藏了周思聪作品的藏家，应该是乐得合不拢嘴了。

 

三、艺术家市场行情分析

这是北京荣宝拍卖行在2014年上拍卖的周思聪的《少女图》（44x33cm），估计为180，000-200,000元，其最后的成交价格为201,600元,，超出了最高估价，可见周思聪火爆的人气指数。依据此，专家估计，周思聪的人物作品均尺价格应在17—18万元之间，人物精品价格更甚。

周思聪是在禁锢与变动的时代获得成就的艺术家。社会环境对这一代人是大致相同的，差别主要在个人气质、个性、才能、修养与努力。周思聪出色的个人条件，是对人生和艺术的赤诚、敏感与执著、勤奋多思、对水墨技巧的出色把握。她在最好的年华遭遇“文革”，改革开放后又被病痛折磨了十几年，仍能成为中国画艺术的杰出代表——至少，在中国女性艺术家的历史上，还找不到能和她比肩的先例。

清华大学美术学院教授、全国政协常委吴冠中评价她：“是个真正的艺术家，她的艺术和人品在中国都是一流的。”中央美术学院副院长、教授、全国政协委员朱乃正也评价到：在画坛，卢沉、周思聪的“志同道合”、“和谐、默契”，是众所周知的。是新中国时期成长的一代画家中的佼佼者。思聪始终任职于北京画院。周思聪作品满誉中外。周思聪深秀于内，善于把主观情愫和心灵感应化为绘画，是一位人格高尚、追求执著、留下了诸多不朽作品的艺术天才。

李可染先生说过，造就一个大艺术家，必须具备四个条件：天才、勤奋、修养、长寿。对照这四个条件，他的弟子周思聪前三条都够格，只差长寿。周思聪于57岁英年早逝，何其短暂的一生，却在中国美术史上写下深情一笔。也由于其作品的不可再生性，如今已然成为艺术市场中炙手可热的臻品。

来源：雅昌画廊网